“你应该不止如此才对。”

　　这句话，应该如何理解？

　　是说陆潜应该拥有更加宽广的心胸，坦然接纳不同意见；还是说陆潜应该拥有更大胆也更独特的拍摄灵感，敢于打破框架做出不同尝试？

　　也许，二者兼有之。

　　其实，在陈慕出现之前，陆潜并没有在发呆也没有在愤怒，而是在思考。

　　离开会议室相对封闭狭窄的环境，脱离会议室针锋相对的气氛，陆潜就慢慢找回了冷静，没有再放任情绪在大脑里横冲直撞地挤压着，重新为思考腾出了空间。

　　然后，陆潜就认真思考陈慕的话语

　　蓝色滤镜，真的太俗套了吗？

　　在任何一个创作领域里，“套路”一直都是一把双刃剑，旧瓶装新酒可能陷入自我重复的俗套窠臼里，却也同样可能老树开新花地展现出不同特质，就如同时尚界的复古风潮一般，很难简单地判断套路是好是坏。

　　以蓝色滤镜来呈现冰冷悲伤凛冽的画面效果，这是心理惊悚电影非常普遍也格外常规的操作手段。

　　但问题就在于，它适合“游客”吗？对于陆潜脑海里构建的理想效果来说，它符合预期吗？

　　不由自主地，陆潜就想起“海边的曼彻斯特”这部电影。

　　当年，“海边的曼彻斯特”上映之后收获无数好评，在颁奖季更是一路高歌猛进地收获了大量奖项认可，然而，这部作品被称赞为“剧本电影”“演员电影”，却不是一部“导演电影”。

　　什么意思？

　　电影的优秀，体现在剧本上，体现在表演上，但导演在作品里是缺失的。

　　所以，后来“海边的曼彻斯特”在奥斯卡上赢得了最佳原创剧本和最佳男主角两座小金人，却没有能够在导演层面得到更多肯定。

　　肯尼斯罗纳根（KehLan）从进入电影行业开始就是一名编剧，而且职业生涯一路在编剧领域得到诸多认可，“你可以信赖我”“纽约黑帮”“玛格丽特”等等全部都是剧本方面收获诸多认可的作品。

　　然而，在导演位置上，他一共交出了三部作品，“你可以信赖我”“玛格丽特”“海边的曼彻斯特”，但三部作品在导演层面的短板都是显而易见的，他对于空间的运用色调的营造镜头的调度方面都缺少一点点触感，特别是节奏控制方面和镜头取舍方面的不足，限制了成品的质量。

　　“海边的曼彻斯特”是一部好电影吗？是。

　　但是电影在导演层面却暴露出诸多短板。

　　“海边的曼彻斯特”就选择了蓝色滤镜，整部电影的色调都偏浅蓝色。

　　那么“游客”呢？

　　陆潜希望在“游客”这部电影里呈现出一种机械的疏离的僵硬的却又荒诞的黑色的诡异的幽默效果，不是令人捧腹大笑的类型，却是让人想笑又不确定是否应该笑的类型，那么蓝色滤镜确实就显得太过简单了。

　　难道，陆潜真的有些偷懒？毕竟他们在画面构图镜头调度灯光设计方面已经花费了太多太多时间和精力。

　　但如果不采用蓝色滤镜，那么应该使用什么滤镜呢？

　　整个野鬃都被白雪覆盖，这也意味着白色是主体，而且阳光反射特别严重，如果采用太过浓墨重彩的滤镜，电影的现实感就可能被打破。

　　蓝色滤镜之外，是否还有更好的选择？

　　陆潜也在思考，陆潜也在反省。

　　然后，陈慕就出现了。

　　看着眼前低头回避自己视线的陈慕，陆潜嘴角的笑容就轻轻上扬起来。

　　“那么你的建议是？”

　　陈慕完全没有预料到陆潜的反应，猛地抬起头望过去，非常意外陆潜居然就愿意开放可能性倾听意见了？